Press here to read: Borea G. Amazonian Indigenous Artists as Agents of Interface: Artworks, Networks, and Curation Strategies in the COVID-19 Crisis. Arts. 2023; 12(6):229. https://doi.org/10.3390/arts12060229
¡ITE!/ ¡NENO!/ ¡AQUÍ!
Respuestas al Covid-19
Santiago Yahuarcani y Harry Pinedo/Inin Metsa
curaduría de Rember Yahuarcani y Giuliana Borea
14 Noviembre – 14 Diciembre 2020
Reserva tu cita en: https://crisis.setmore.com/
CRISIS GALERIA
Jr. Alfonso Ugarte 260 #101, Barranco, Lima
Lunes a viernes / 11am a 6pm
999229225 / 954199605
www.crisis.pe
¡ITE!/ ¡NENO!/ HERE!: Responses to Covid-19
This exhibition is a reflection in real-time by indigenous artists and thinkers on how Covid-19 impacted the lives of native and urban Amazonian populations, evaluating the responses of the State, the society and our survival strategies. We, the inhabitants of the Amazon, have been suffering from the impact of Covid-19 along with a long history of oppression and neglect by governments and society that still does not take us seriously as citizens, and more so citizens with rights and voice. However, we have learned to unite our voices and bodies and look for ways to respond to adversity. HERE! evidences our presence, our right and fight for life, and the right to defend our way of life.
This exhibition is the result of a work in dialogue between artists and curators. The works are in themselves channels to explore indigenous responses to and experiences of Covid-19, illuminating how this pandemic affects, is understood and responded to at the local level. With works in llanchamas painted with natural and acrylic dyes, and including other elements of the forest such as tree bark, Santiago Yahuarcani explores the impact of Covid-19 in the Uitoto community of Pebas that translates into the dark tone of the backgrounds of their paints. Yahuarcani emphasises the foreign aspect of the virus that takes the form of a big monster as well as of black silhouettes in western clothes, and expresses the attack he suffered with Covid-19 in a set of self-reflective works. In addition, the artist materialises in the group of agents – owners and spirits seen in the ceremonies – who act in determining the healing processes in works that lead us along the path of Amazonian indigenous science and philosophy. On the other hand, Harry Pinedo / Inin Metsa reflects on the impact of Covid-19 in the urban Shipibo community of Cantagallo and from his experience as a young indigenous Lima inhabitant. Pinedo puts in counterpoint the repressive responses of the government and at the same time shows the networks of solidarity that transcend barriers. Pinedo also shows the active study of shamanism and plants with works that issues of breathing to the fore, and invites to an extensive use of these plants and forms of healing. In the work of both artists, Covid-19 takes a materialisation other and a common goal of defending life.
This exhibition is curated by the artist and writer Rember Yahuarcani and the anthropologist Giuliana Borea, who have a long history of collaboration. In this exhibition they once again use the we as an arena to think of the agendas that bring them closer together, without cancelling the differences, and without claiming a neutral voice. In addition, this exhibition in a commercial art gallery is intended as an explicit intervention of indigenous art and voice in the art market. Here! receives support and is part of the project “Conquering Self-representation: A collaborative approach to the political-aesthetic dimension of Amazonian art” (Amazonart) of the University of Essex, and of the project “Art and Activism against repression during the Covid-19 Crisis ” of the University of York (UK).
Rember Yahuarcani and Giuliana Borea
Bios of artists and curators here
¡Ite! ¡Neno! ¡Aquí!: Respuestas al Covid-19
Esta exposición es una reflexión en tiempo real de artistas y pensadores indígenas sobre como el Covid-19 ha impactado la vida de las poblaciones amazónicas nativas y urbanas, evaluando las respuestas del Estado, de la sociedad civil y nuestras estrategias de sobrevivencia. Nosotros, los pobladores amazónicos, hemos venido sufriendo el impacto del Covid-19 junto con una larga historia de opresión y negligencia de los gobiernos y la sociedad que aún no nos toman en serio como ciudadanos y ciudadanos con derechos y voz propia. Sin embargo, hemos aprendido a juntar nuestras voces y cuerpos y buscar formas de responder a la adversidad. ¡AQUÍ! evidencia nuestra presencia, nuestro derecho y lucha por la vida, y el derecho a defender nuestra forma de vivir.
Esta exposición es el resultado de un trabajo en diálogo entre artistas y curadores. Las obras se constituyen en canales mismos de exploración de las respuestas indígenas y las experiencias propias al Covid-19, dando a conocer como esta pandemia afecta, es entendida y respondida localmente. Con obras en llanchamas pintadas con tintes naturales y acrílicos, e incluyendo otros elementos del monte como cortezas de árboles, Santiago Yahuarcani explora el impacto del Covid-19 en la comunidad Uitoto de Pebas que se traduce en el tono oscuro de los fondos de sus pinturas. Yahuarcani enfatiza en el componente foráneo del virus que toma la forma de un monstruo grande así como de siluetas negras con traje occidental, y expresa el ataque que sufrió con el Covid-19 en un conjunto de obras autorreflexivas. Además, el artista materializa al grupo de agentes – dueños y espíritus vistos en mareaciones – que vienen actuando activamente en determinar los procesos de curación en obras que nos llevan por el camino de la ciencia y filosofía indígena amazónica. Por otro lado, Harry Pinedo/Inin Metsa reflexiona sobre el impacto del Covid-19 en la comunidad urbana Shipiba de Cantagallo y desde su experiencia como joven indígena limeño. Pinedo pone en contrapunto las respuestas represivas gubernamentales y a la vez muestra los lazos de solidaridad que trascienden cercos. Pinedo también muestra el estudio activo del shamanismo y las plantas con obras que ubican en primer plano la posibilidad de volver a respirar, e invita a un uso extendido de estas plantas y formas de curación. En la obra de ambos artistas el Covid 19 cobra una materialización otra y un objetivo común por defender la vida.
Esta exposición es curada por el artista y escritor Rember Yahuarcani y la antropóloga Giuliana Borea, quienes tienen una larga trayectoria de colaboración. En esta muestra vuelven a utilizar el nosotros como arena para pensar agendas que los aproximan, sin anular las diferencias y sin pretender una voz neutral. Además, esta exposición en una galería comercial de arte se piensa como una intervención explícita del arte y la voz indígena en el mercado del arte. ¡Aquí! recibe el apoyo y es parte del proyecto “Conquistando la Auto-representación: Una aproximación colaborativa a la dimensión política-estética del arte amazónico” (Amazonart) de la Universidad de Essex, y del proyecto “Arte y Activismo en contra de la represión durante la Crisis del Covid-19” (Arctivists) de la Universidad de York (Reino Unido).
Rember Yahuarcani y Giuliana Borea
ARTISTAS
Santiago Yahuarcani (n. 1960) es un artista visual y líder indígena del pueblo Uitoto. Su trabajo gira en torno a las ontologías amazónicas y las políticas de genocidio contra los pueblos amazónicos. Su trabajo sobre el sufrimiento y explotación indígena con el boom del caucho ha impactado la memoria nacional del Perú. También ha trabajado en temas de explotación extractivista y actualmente documenta y expresa estrategias indígenas hacia el Covid-19. Entre sus exposiciones más recientes se encuentra “El Lugar de los Espíritus” (ICPNA 2019). Su trabajo se encuentra en la colección del Museo de Arte de Lima y del Museo de Arte de San Marcos, y se ha presentado en exposiciones en Latinoamérica, Estados Unidos, Europa y Asia. Actualmente es acreedor de la beca “Arte y Activismo en contra de la represión durante la Crisis del Covid-19” de la Universidad de York.
Harry Pinedo / Inin Metsa (n. 1988) es artista visual y profesor intercultural. Pertenece al pueblo Shibipo y vive en la comunidad de Cantagallo. Su trabajo se centra en la migración interna de las comunidades nativas shipibo amazónicas a Lima y las diversas batallas para establecer una comunidad urbana nativa, planteando cuestiones de ciudadanía y derechos de vivienda, salud y educación. Su primera exposición individual “El Esplendor del Yanapuma” (2017) abordó la contaminación en la Amazonía recibiendo amplia cobertura e impacto local. Actualmente analiza las respuestas Shipibo al COVID-19 y es acreedor de la beca “Arte y Activismo en contra de la represión durante la Crisis del Covid-19” de la Universidad de York.
CURADORES
Rember Yahuarcani es artista visual y escritor. Su trabajo se centra en las ontologías Uitoto y los mundos amazónicos e insta al respeto de los mundos indígenas. Su obra ha sido presentada en el Perú, Brasil, Argentina, Estados Unidos, Reino Unido, China, entre otros países, y ha sido ganador de la II Bienal Intercontinental de Arte Indígena. También ha publicado cuatro libros de cuentos y ha recibido el Premio Nacional de Literatura Infantil del Perú. En el contexto de esta pandemia se ha convertido en testigo de primera mano y en una voz activa que informa sobre la crítica situación en la Amazonía proponiendo reformas importantes. Ha expresado varias de estas reflexiones como columnista de opinión del diario El Comercio. Actualmente es acreedor de la beca “Arte y Activismo en contra de la represión durante la Crisis del Covid-19” de la Universidad de York.
Giuliana Borea es doctora en antropología por NYU. Dirige el Proyecto Amazonart como becaria Marie Curie en el Departamento de Sociología de la Universidad de Essex y es docente del Departamento de Ciencias Sociales de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Ha sido directora de Museos y Gestión del Patrimonio Histórico del INC y coordinadora del Museo de Arte Contemporáneo-Lima. Entre sus recientes publicaciones figura el capítulo escrito con Rember Yahuarcani “Amazonian Waterway, Amazonian Water-Worlds: Rivers in Government Projects and Indigenous Art” (2020). Además, es editora de Arte y Antropología: Estudios, Encuentros y Nuevos Horizontes (PUCP 2017) y autora del libro Configuring the New Lima Art Scene: An Anthropological Analysis of Contemporary Art in Latin America (Routledge 2021).
Producida con la beca “Arte y Activismo en contra de la represión durante la Crisis del Covid-19” de la Universidad de York.
****************
As Covid-19 sweeps through the world, it has a profound impact on vulnerable populations. Amazonian communities are suffering the effects of this virus which is exacerbated by long lasting inequalities and by current capitalist exploitation. Today indigenous artists are a key voice in addressing the critical condition of these communities as well as the agents in mobilising solidarity.
On another front, Covid-19 challenges this and many other research projects which have had to adjust and respond to these particular circumstances. At the same time, one of the aims of the Amazonart project is to contribute with artists in developing different sets of tools for enhancing the circulation of their work, voice and proposals.
Thus, one way in which Amazonart has responded to Covid-19 is by collaborating with artists Rember Yahuarcani, Santiago Yahuarcani and Harry Pinedo to put together the project entitled ‘HERE: Indigenous Amazonian Artists Fight Covid-19 and Inequalities’ for the ‘Art + Activism Against Repression During the Covid-19 Crisis’ Grants, managed by Dr Piergiuseppe Parisi and supported by the Centre for Applied Human Rights at the University of York. HERE is a recipient of the Art + Activism grant in collaboration and support of the Amazonart Project.
HERE: INDIGENOUS AMAZONIAN ARTISTS FIGHT COVID-19 AND INEQUALITIES – REMBER YAHUARCANI, SANTIAGO YAHUARCANI AND HARRY PINEDO, PERU
Through the combination of written media reports, paintings and an exhibition, HERE: Indigenous Amazonian Artists Fighting COVID-19 and Inequalities seeks to document in real time and by indigenous artists and activists how Covid-19 impacts the life of Peru’s Amazonian native and urban communities, the governmental responses, and indigenous strategies for survival. Strategies such as the return of indigenous people to cultivate our lands and the shamans’ efforts to find medicinal plants in the forest and discover new treatments. ‘Here’ stresses our presence, our right to life, and the right to defend our way of life.
See more: https://www.hrdhub.org/here
*Cover image: Harry Pinedo/ Inin Metsa, The Plants, Our Oxigen, 2020, acrylic on canvas. Image courtesy of the artist.